personaggi I personaggi. La quantità delle maschere in commedia dell'arte è moltissima( intorno 100 maschere), ma la maggioranza di loro sono i personaggi sangui che distinguano solo per loro nomi e alcini detagli. I personaggi principali sono i due quartetto della maschere maschili, la maschera del Capitano, e anche i personaggi che non portano le maschiere, sono le ragazze-zanni, innamorati e tutta la gente nobile. I personaggi maschili. Il quartetto nordico ( veneziano) della maschere- Pantalone(il mercante veniziano,vecchio, avaro e lussurioso), Il Dottore (conosciuto anche con il nome di dottor Balanzone. Il Dottore parla latino, volgare, francese, spagnolo, tedesco, polacco, turco o abissino. Ha frequentato l‘università a Bologna, la sua città. Il dottor Balanzone ha sempre la bocca aperta) Brighella(il compare di Arlecchino. Il servitore fedele e rispettoso, al punto da essere considerato indispensabile nelle case in cui lavora. Sempre pronto a consigliare e ad accontentare i desideri del suo padrone, spesso però finisce col rivelarsi un gran furbo, che sa fare bene soprattutto i propri affari). Arlecchino(Il secondo zanni e il servitore stupido. Lui ha un nome che, per il suo vestito a losanghe colorate, è diventato nella lingua italiana sinonimo di 'multicolore). Il quartetto meridionale ( napoletano) della maschere- Tartaglia (il personaggio affine a quello del dottore, dalla quale deriva.la sua caratteristica principale è la balbuzie. Può essere il giudice o vigole o farmacista o notaio etc) Scaramuccia (il personaggio affine a quello del capitano- fanfarone e vanaglorioso, vestiva di nero secondo l'uniforme degli spagnoli di stanza a Napoli). Coviello (il primo zanni, il personnagio affine a quello del Brighella.Il servitore scaltro.Balla e suona il mandolino o la chitarra) Pulcinella ( il secondo zanni e servitore stupido.Pigro, vorace, perennemente affamato, opportunista, sfrontato, chiacchierone. ) Anche alla commedia dell'atre ci sono due personaggi maschili- Il Capitano (il soldato spanolo che parla italiano) e Lelio(l'innamorato giovane).

la commedia dell'arte La commedia dell'arte o la commedia delle maschere- la specie di teatro italiano popolare. Gli spettacoli su la commedia dell'arte hanno stati creati sulla base della improvvisazione e gli elementi di scenario chi contiene le scheme breve di soggetto. Gli attori hanno portato le maschere.Su le altri fonti la commedia dell'arte si chiama anche come la commedia a soggetto , la commedia all’improvviso la commedia degli zanni. La commedia sona nata nel 16 secolo. Lei ha influenzato il sviluppo dei altri teatri di Europa. Le compagnie chi hanno recitato la commedia delle maschere, sono state le prime compagnie professionisti della Europa dove si può vedere la base dell'arte di attore e gli elementi della regia. Queste funzioni ha realizzato un attore guida che si chiama capocomico. Nel 19 secolo la commedia ha fatto il suo tempo ma ha trovato la sua continuazione sulla pantomima e melodramma. Nel 20 secolo la commedia ha servito per il teatro sintetico di regista russo Meyerhold et per i francesi Jasques Copeau e Jean-Louis Barrault chi hanno rinnovato l'improvvisazione e l'espressività del gesto scenico. Il principio tipi fissi, dove i stessi personaggi-maschere partecipano agli scenari diversi, oggi è molto usato per la creazione della serie televisiva et per l'arte d'improvvisazione in stand-up comedy.

Le Cocu magnifique C'est la biomécanique, qui a été mise comme la base pour le spectacle Le Cocu Magnifique, il est paru comme le résultat de tout ce que a été élaborer pendant les cours en même temps quand Meyerhold travaillait sur les principes de constructivisme scénique. Ce spectacle a été le nouveau mot dans l'art théâtral. Meyerhold l'a créé en forme assez ascétique. Sur la scène il y avait le mur nu de brique, la construction, qui a été composé de roues, d'escaliers, de linteaux, de portes tournées, des grilles etc. Les deux roues et les ailes du moulin accéléraient leur mouvements pendant l'accroissement de l'action sur la scène et qui soulignent par leur mouvement le dynamisme de l 'ensemble. La grande roue commençait à se bouger quand sur la scène les passions écumaient, le moulin c'était le symbole de l'étourderie et la légèreté de personnages. La construction n'avait pas d'une rampe et d'un rideau. Tout cela signifiait le refus de la peinture sur la scène, de la décoration de la scène pour faire plus jolis pour les yeux. C'était la construction faite pour les acteurs, pour qu'ils puissent développer leur jeu. Ainsi le constructivisme s'est établi sur la scène. Tout cela au total signifiait la rupture avec la théâtralité du passé et a affirmé sur sa place le nouveau jeu biomécanique d'acteur

Meyerhold Ici nous arretons sur la célèbre biomécanique de Meyerhold. Nous observons quelle est son utilité pour un acteur. La question qui est aussi importante : est-ce que la biomécanique reste toujours actuelle pour l'acteur de notre temps ? Et la biomécanique- qu'est-ce que c'est ? C'est un training physique ou bien c'est une système à valeur requise d'éducation d'acteur ? Meyerhold a insisté que l'acteur du futur a besoin de la biomécanique. Il doit avoir le corps autant bien entraîné qu'il puisse réagir instantanément aux tâches artistiques reçus du metteur en scène. C'est-à-dire que l’acquis comme çà est utile non seulement dans les cadres de la conception de Meyerhold, où l'expressivité des mouvements du corps, les positions et les gestes jouent le rôle importante dans la création d'un spectacle, mais aussi dans n'importe quel théâtre. Qu'est-ce que c'est la biomécanique ? A l'origine c'est une section de sciences naturelles, qui compose en soi les connaissances différentes des autres sciences, comme la mécanique, ma mathématique, l'anatomie, la physiologie, ma pédagogie, la culture physique...est-ce que tout ça est applicable pour le théâtre ? Et quoi neuf a ajouter Meyerhold ? Les principes de la biomécaniques de Meyerhold sont ressembles aux celles de la conception de Gordon Craig a propos de l'acteur-surmarionnette ? Meyerhold, lui-même a été doué par la nature comme l'acteur et il a travaillé beaucoup sur soi-même, il pouvait jouer n'importe quel personnage, il a eu la légèreté sportive, il n' a pas cessé de se développer toute sa vie....Mais est-ce que ses élèves ont pu d'atteindre le même niveau ? Aussi je voudrais parler de spectacle Le Cocu magnifique, qui a été mis en scène par Meyerhold en 1922. Ce spectacle était l'un des premiers spectacles, faits en style de constructivisme et c'est pourquoi il a évoque la réaction orageuse chez la critique et la publique. Il y avait une partie de la publique, qui a accueilli le spectacle avec un enthousiasme, mais il y avait aussi des adversaires du spectacle qui l'ont blâmé. D'ailleurs ça n'a pas fait peur de Meyerhold, cela lui a même plu, puisque il croyait que le vrai spectacle ne peut pas évoquer la même réaction chez tout le monde. Le Cocu magnifique était le nouveau mot dans l'art théâtral, avec ce spectacle, selon Meyerhold «  s'est ouverte la nouvelle borne dans le théâtre ».

Charlie Chaplin Charles Spencer « Charlie » Chaplin-est l ‘acteur americain et anglais, scénariste,compositeur, réalisateur,le créateur l’un de le plus célèbre personnage de cinéma mondial-le vagabond Charlie. Chaplin outilisa activement les procédés de la pantomime et le slapstick,quoique,en commencant de 1920 années,dans sa création il préféra les thèmes plus socials,que c’était avant,au cinéma de court métrage. En avril 1914 Chaplin débita en tant que réalisateur et l ‘auteur de scénarios la plupart des films avec une participation personnel. En commaencant de 1916 il produisit les films,et en 1918 il écrivit la musique . Chaplin fonda de studio de cinema United Artists en 1919. Il fut lauréat du prix de L’Academy of Motion Picture Arts and Sciences (en français Académie des arts et des sciences du cinéma) et deux fois il fut le possesseur du prix les Oscar du cinéma,mais hors concours. Il fut l’un des plus influents créateurs de l ‘époque du cinéma muet. Sa carrière commenca en l ‘époque victorienne,et dura presque 75 ans,jusqu’a la mort de l’acteur quand il eut 88 ans. Après le succès assourdissant a Hollywood,Chaplin fut obligé quitter Etats-Unis sous la pression les esclandres bruyants. En 1999 The American Film Institute mit Charlie sur 10eme place dans une liste de“100 stars du cinéma americain ». Bernard Show qualifia de Chaplin comme « le seul génie,qui a paru de l’industrie de cinéma ». L’un de plus intéressants récits,liées avec Charlie Chaplin c’est l’histoire de son début sur la scéne de music-hall. En ce moment-là le futur grand comique eut seulement 5 ans.Chaplin fut amené en tenant par la main de quelqu’un et il chanta une chanson. Les spectateurs commencèrent lancer des pièces sur scéne,et garçon,en interrompant la chanson à demi-mot,dira que il veux d’abord ramasser tous les pièces de scéne,et après il finira chanter. Ponceau de honte,le directeur de music-hall,sous le rire de spectateur, eut commencé aider de garçon ramasser des pièces,et après essaya partir de scéne,mais,en vain-Chaplin decida que le directeur veut voler son salaire et, littéralement,se colla vers le directeur. Seulement en s’apercevant que le pauvre directeur donna l’argent de mère Charlie,le gamin continuira son chant. Comme on dirait maintenant,Chaplin « explosa » les spectateurs de son début,et ça,probablement,prédestina son sort ultérieur et la gloire le plus grand acteur-comique de tout le temps et le monde.

l'achat sur internet,sur des sites comme boncoin Dans ma pays ce mode d'achat est assez populaire.Yl y a,par exemple le site,qui s'appelle www.molotok.ru,où il y a beaucoup de chose (d'occasion et nouvelles) pour n'importe quel goût. Moi,j'utilise ce site de temps en temps.Dernier fois j'ai fait ça au décembre.J'ai acheté des bottes blanches pour mon travail.Je cherchais très longtemps en vraie les bottes comme ça-blanches,belles,sans talons,avec un longue tige et pas cher.Je n'avais pas trouvé et c'est pourquoi j'ai decidé d'utiliser d'internet.J'ai trouvé très vite des bottes dont j'avais besoin.Mais,je pense que,avant acheter,il faut verifier le qualité de marchandise,et c'est pourquoi j'ai decidé que nous devons se croiser avec une vandeuse en vrai vie.On a fait ça,j'ai essayé les bottes,elles m'ont plu et j'ai les acheté. Voila.Bien sûr,il y a des défaut en manières achats-ventes ainsi,mais,je pense,que parfois c'est le meilleure possibilité vendre ou acheter quelque chose!

moi-meme je suis russe et je suis en France pour apprendre le français.Je suis fille au pair et j'aime bien faire de nouvelles connaisances!